Samedi 23 Avril 2016 à 00:00

Programme #MMIV - Jour 3
 

Horaire

11h00   Celebrating our Poetics—A Study
               Ronald Rose-Antoinette

13h30    Discursive Formations: Exploring Power, Knowledge & Representation
               Fatimah Tuggar

16h00   Work with Beads
               Indigenous Art Research Group

18h30   The Tea Party
               Madelyne Beckles & Kaeten Bonli

20h00   Lancement de livre + Célébration de clôture & Pop Up Shop de MMIV   
               Alice Shen, Eric Collins, Itza, Jeff Hunt, Marianne Coquilleau, Linx Selby, viola chen 陈宜晴, Xindi Li, Kaelan Doyle Myerscough... et plus!

 

Celebrating our Poetics—A Study
Ronald Rose-Antoinette

Que voulons-nous affirmer en célébrant notre poésie noire? Quelle serait l’épaisseur (et la libération) d’une vie dont la mort est toujours-déjà prématurée? Comment penser dans le creux de cette inéquivalence entre vie et mort? Quelle est la portée d’une pensée à la limite d’elle-même, de son expressivité, poétiquement parlant et non parlant? Et à quoi s’expose-t-on du moment où la création de nouvelles manières d’exister et la rupture d’avec nos propres habitudes et images se lèvent en exigences? Cet atelier sollicite des récits délinéant de nouveaux contours à la résistance, à l’existentialisme et au radicalisme noirs. Venez alimenter la rumeur de notre vécu.

Ronald Rose-Antoinette fait son doctorat en philosophie à l’Université Concordia. Il participe également au SenseLab (Laboratoire en recherche-création) basé à Montréal où il vit actuellement.

 

Discursive Formations: Exploring Power, Knowledge & Representation
Fatimah Tuggar

À l’échelle mondiale, les systèmes éducatifs et la culture soutiennent les interprétations hégémoniques occidentales. Dans cet atelier, par le biais d'exercices de dessin et d'écriture individuels et collectifs, nous explorerons et expérimenterons les possibilités de déplacements de nos perspectives. Cet atelier vise à nous aider à se rappeler et réapprendre que la culture et l’apprentissage inclusif se doivent d’être préoccupés par les approches discursives; les effets et les conséquences de la représentation.

Fatimah Tuggar est une artiste pluridisciplinaire. Son travail porte sur la technologie à la fois en tant que médium et sujet et lui sert de métaphore sur les dynamiques de pouvoir. Elle associe les objets, les images et les sons de diverses cultures, la géographie et l’histoire afin d’observer les multiples influences des médias et de la technologie sur les réalités aux niveaux local et global. Elle est actuellement professeur adjoint sur les enjeux contemporains de la représentation à l’Université OCAD à Toronto.

 

Work with Beads
Indigenous Art Research Group

Work with Beads est un atelier portant sur le perlage contemporain qui sera suivi d’une discussion ouverte dirigée par les membres du Indigenous Art Research Group à propos du rapport final de la Commission de vérité et de réconciliation publié en juillet 2015.

Fondé en 2012, le Indigenous Art Research Group fait la promotion de l’étude et de l’engagement des pratiques artistiques des autochtones au Canada. Notre objectif est de créer un espace agréable de discussion sur les problématiques actuelles et les succès des artistes et étudiant.e.s autochtones. Cette année, notre programmation annuelle est centrée sur le thème de « La vérité et de la réconciliation » inspirée par le rapport de la Commission de vérité et réconciliation (CVR). Publié en juillet 2015, le rapport confronte la véritable histoire coloniale du Canada et apporte des méthodes de réconciliation et de guérison. Tout au long de l’année, nous participerons et accueillerons plusieurs événements à Montréal et ses environs. Nous organiserons notamment le lancement de notre journal récemment renommé Relations à paraître au printemps prochain.

 

The Tea Party
Madelyne Beckles & Kaeten Bonli

Un commentaire sous la forme théâtrale portant sur les discours institutionnalisés qui se produisent entre la culture populaire et une conversation politique académique. « L’heure du thé » offre une performance qui explore comment un groupe de la génération Y engage un dialogue critique dans le contexte d’un rassemblement informel.

Madeline Beckles est une artiste pluridisciplinaire originaire de Toronto qui vit actuellement à Montréal. Son travail porte sur la performativité du narcissime, la dévalorisation de soi, la consommation et la honte qu’elle cherche à recadrer et/ou déconstruire à travers l’usage de son corps et de son visage et des installations ready-made. Elle se réfère également aux théories du féminisme noir et à la culture populaire. Plus récemment, Beckles a réalisé une performance à l’Art Basel à Miami en collaboration avec l’artiste Petra Collins. Son travail a été exposé à Toronto, Montréal et New York.

Kaeten Bonli est un artiste pluridisciplinaire originaire de Saskatchewan. Son travail consiste en l’exploration du minimalisme et du portrait fournit par le langage visuel des médias virtuels. Souvent confrontant des sujets se situant entre la culture populaire et la politique sociale, ses peintures abstraites et ses installations examinent l’expérience de vie et un amour compréhensif dans les espaces queer au Canada.

 

Célébration de clôture & Pop Up Shop de MMIV   

Afin de clôre SALON D'ÉTUDE, le Comité fabuleux d'articule vous invite au lancement du livre Theoretically in the Gutter, ainsi qu'à un Pop Up Shop avec les artistes de SALON D'ÉTUDE! Venez célébrer la culmination de trois de jours de (dés)apprentissage et continuer à découvrir le travail des participant.e.s autour de rafraîchissements et musique.

 

Theoretically in the Gutter (lancement de livre)
Alice Shen, Eric Collins, Itza, Jeff Hunt, Marianne Coquilleau, Linx Selby , viola chen 陈宜晴, Xindi Li, Kaelan Doyle Myerscough

Theoretically in the Gutter est une collection de mangas et constitue un ensemble d’œuvres d’étudiant.e.s ayant participé au séminaire « The Manga Essay » qui a eu lieu l’automne 2015 à l’Université McGill. Tout au long du semestre, les étudiant.e.s ont travaillé sur un texte académique de leur choix en l’adaptant en bande dessinée. L’exercice consistait à trouver de quelle manière une théorie académique pouvait être appropriée par la communauté et constituer une excellente série d’outils pour interroger la production du savoir et de comprendre comment nos récits sont créés.

Credits: 
Image: LOKI Design, 2016
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