Mile End s’articule 2016
Dans le cadre de la 10e édition de Rotation! Rotation!
Dans la ruelle adjacente à articule

 

LE VENDREDI 24 JUIN

17h - 20h    DJ’s

Jaclyn Kendall
music to drink a mojito by the pool to

Zoë Christmas
Hamilton All-Star

 

20h - 21h    Lectures présentées par Metatron 

Lectures par Frankie Barnet, Kalale Dalton Lutale, Madeleine Maillet, Alex Manley, Robert Martin, Fawn Parker, Cason Sharpe & Chalsley Taylor.

Metatron est un éditeur de littérature contemporaine basé à Montréal qui porte secours aux émotions humaines depuis 2014.

21h30 - 22h30    Montreal Envisions : projection de courts-métrages présentée par Animate Concordia & CFF 

« Montreal Envisions » présente des courtes œuvres de réalisateur.rice.s sous la thématique de « commencements ». La projection a été conçue par Catherine Slilaty, étudiante en film d’animation à l’Université Concordia et membre de Animate Concordia, à l’origine de la projection intitulée VISIONS, dont le mandat était de montrer des œuvres d’artistes internationaux LGBTQIA, dans le cadre du dernier Festival de films de Concordia (CFF).

La programmation contient des films par des directeur.rice.s montréalais.e.s qui relatent tous à des aspects différents du thème des commencements : il y a parmi eux une histoire charmante et mignonne de l’enfance de la directrice Lori Malépart-Traversy dans son film Sparky Ketchup, un regard honnête sur la découverte de soi, l’acceptation et l’amour dans Sapphicisms par Geena Papini, et une représentation visuelle saisissante d’une tradition culturelle mongolienne dans Tears of Inge par Alisi Telengut. La seconde partie de la projection sera une présentation de Ambivalently Yours, un film éponyme du directeur.rice anonyme qui explore le féminisme, des concepts de feminité, l’art et l’amitié. 

CFF a pour but de présenter des films des étudiant.e.s de Concordia tout en étant une plateforme externe à l’université servant à partager l’art du film avec la communauté locale. 

« Montreal Envisions »:

Trapped in the Womb de Daniel Sterling-Altman
Sparky Ketchup de Lori Malépart-Traversy
The Phone Card de Brenda Marina Lopez Zepeda
Grow de Annie Amaya
Host de Kyle Schuster
Moment de Daniela Monzon Leotaud & Anna Maria Mouradian
Somewhere in Between de Martine Frossard  
Tears of Inge de Alisi Telengut
Sapphicisms de Geena Papini 
Ambivalently Yours de Ambivalently Yours 

 

LE SAMEDI 25 JUIN 
 

11h - 12h    Flower Arranging - Jordan Loeppky-Kolesnik

Avec des fleurs, de l’herbe trouvé et d’autres plantes urbaines, nous ferons des compositions florales ensemble. Nous expérimenterons avec cet art tout en apprenant les différentes qualités de chaque plante et comment bien les agencer. Certaines plantes seront fournies mais n’hésitez pas à apporter vos propre plantes de la maison ou celles que vous trouverez en chemin. Apportez votre propre vase ou trouvez en un dans la vente de garage Rotation! Rotation!

Jordan Loeppky-Kolesnik est un artiste résidant à Montréal qui travaille dans l’installation, la vidéo et la photographie. Il est passionné du jardinage et membre d’articule depuis 2011.

 

11h - 13h    Pom Pom Workshop 1 - Megha Sharma Sehdev

L’atelier apprendra aux enfants et adultes les bases de la fabrication de pom pom avec des matériaux recyclés tels que des vêtements, fils et papier. Suite à 45 minutes de fabrication simple, nous utiliserons des techniques plus avancées afin de produire des pom pom multicolores avec des textures variées à l’aide de conceptions abstraites sur papier de la part des participant.e.s.

Megha Sharma Sehdev est étudiante au doctorat en anthropologie culturelle ayant fait son travail de terrain en Inde. Elle a récemment exploré le rôle du crochet et du tricot dans la vie des femmes dans les quartiers ouvriers de New Delhi. Dans ses temps libres, elle aime travailler avec les médiax mixtes.

 

11h - 15h    Face à Face - Ian Langohr  

Une tête de mascotte colorée devient le canevas sur lequel les participant.e.s peuvent laisser libre cours à leur imagination. En ajoutant des morceaux, tels qu’une trompe d’éléphant, des cornes de bélier, des yeux de grenouille ou des ailes d’oiseaux, ils et elles inventent de nouvelles créatures qu’ils et elles peuvent s’amuser à porter.

Originaire de la région de Niagara, en Ontario, Ian Langohr a complété des études en sculpture et installation à l’Université OCAD, d’où il a gradué en 2008. Depuis, il a développé des techniques de création de mascottes qu’il continue d’explorer et d’approfondir à travers ses projets personnels et ses commandes.

 

12h - 14h    Mend & Make Well - Jessica Vallenga

Mend & Make Well est un projet communautaire et collaboratif de raccommodage. Tous et toutes sont invité.e.s à apporter des items ayant besoin de réparations simples que l’artiste fera gratuitement en utilisant des techniques traditionnelles de couture à la main, reprisage, tricot et crochet. Cette pratique durable lui permet d’enseigner des traditions historiques de métiers d’art au public tout en offrant le don du racommodage.

La pratique artistique de Jessica Vallenga est fondée sur la collaboration communautaire qui combine l’art, le métier d’art et l’activisme à travers les arts textiles et la communauté. Elle a exposé son travail au Canada (Whitehorse, Calgary, Hamilton, Toronto) et au Royaume-Uni (Leeds). Elle réside actuellement à Montréal.

 

12h - 16h    Une œuvre pour emporter - Morgane Duchêne Ramsay 

Dans le contexte de Rotation! Rotation! l’artiste propose mon projet Une œuvre pour emporter. Elle aura réalisé au préalable des petites œuvres uniques en tissu avec des techniques variées : courtepointe, broderie, sérigraphie, tissage. Elle offrira aux gens de coudre sur place les œuvres sur leurs vêtements avec ma machine à coudre. Son projet est d’offrir aux gens une œuvre qu’ils conserveront avec eux, de situer l’expérience artistique dans l’échange et dans l’usage quotidien des choses, utilisant le concept d’un souvenir qu’on se procure pour se rappeler un événement marquant.

Morgane Duchêne Ramsay travaille en tant qu'artiste et couturière à son compte. Sa pratique artistique et son métier s’entre-influencent et ses œuvres résultent souvent de cette dichotomie entre travail et art. Que ce soit à travers des installations performatives ou avec ses services de couture, elle cherche à créer des environnements qui mettent une emphase sur l'échange de services, de connaissances et d'idées.

 

12h - 17h    Fenêtres de quartier - Florencia Sosa Rey

Flânant à travers les quartier résidentiels, nos regards fouineurs se dirigent immanquablement vers les univers intérieurs de nos voisin.e.s - souvent inconnus. En guise de hymne à cette flânerie curieuse, les passant.e.s seront invité.e.s à fabriquer des modèles réduits inspirés par des éléments ayant été aperçu au travers d'une fenêtre ou par des objets pouvant être vus à travers la leur. 

Bachelière du programme Studio Arts de l'Université Concordia (2015), le travail récent de Florencia Sosa Rey porte une attention particulière à ce qui constitue les espaces intérieurs des maisons, à la manière dont les objets communiquent entre eux, par leurs formes, leurs fonctions ou leur disposition spatiale ainsi qu'à notre relation à ceux-ci.

 

13h - 15h    Pom Pom Workshop 2 - Becca Love

Cet atelier de pom pom pour enfants et personnes de tous âges utilisera des matériaux recyclés comme des plats de styrofoam, des cintres et fils pour créer des mobiles pour enfants ou des accessoires pour tous et toutes. Les participant.e.s pourront apprendre à fabriquer des décorations, des guirlandes ou des accessoires de mode.

Becca Love est une artisane qui est contre la cruauté et qui détient un sentiment d’urgence pour créer du changement. Sa pratique féministe intersectionnelle explore la libération humaine et animale en fusionnant politique et esthétique éthique. Becca crée des vêtements faits à la main, des zines de rencontres queer, des vidéos et des recettes véganes magiques. 

 

13h - 17h    Cabine de photo - Laurence Philomene 

Les participant.e.s pourront poser devant une toile de fond avec des accessoires naturels et partager les portraits candides sur les médias sociaux.

Laurence Philomene est une photographe pigiste et une commissaire de 22 ans qui vit à Montréal. Son mentor était Ivan Shaw (Directeur photo exécutif de Vogue). Elle est la commissaire du Coven Collective et de Camp Gallery. Elle travaille avec les thèmes de la féminité, de l’identité, de la douceur et de la théorie de la couleur.

14h - 17h    DJ’s

DJ Tender
everybody dance now

DJ Bad Gemini
nice day today

 

14h - 17h    Spin, spin - Dreamweavers

Les participant.e.s construiront un fuseau à partir de CD recyclés. Tout le matériel est fourni. Après une courte formation les participant.e.s pourront tourner leur propre fil en utilisant le molleton et des matériaux trouvés/recyclés, comme des herbes naturelles. Le fuseau et la laine sont fournis pour les participant.e.s, mais ils et elles peuvent ajouter de la laine qu'ils produiront pour former une armure commune. Il y aura un métier à tisser semi-portable sur place. 

Dreamweavers est un groupe de cinq artistes en fibre de La Ruche d'art Saint-Henri. Elles organisent une journée de laboratoire de tissus chaque dimanche. 

 

15h - 17h    Moss Garden Making - Hannah Materne 

Créez votre mini paysage de forêt boréale! Des mousses locales ont été recueillies dans la région de Montréal avec soin pour le paysages et les espèces. Cet atelier couvrira la conservation, l’entretien et les préoccupations esthétiques de la composition de jardins de mousse. Pour toute la famille. Veuillez apporter votre plat pour fabriquer votre jardin. (Proportions idéales : 9”x 9”, profond avec des côtés verticaux et des trous de drainage. Les pots de bonzais sont l’idéal ou un plat de cuisson en céramique. Soyez créatifs!)

Hannah Materne obtiendra son baccalauréat en design en juin 2016 de l’Université Concordia. Sa pratique est profondément influencée par son expérience du chalet familial en Ontario et est préoccupée par les changements de l’environnement bâti de cette île jusqu’à la ville, de la nature à la culture. Son travail est poétique, accessible et délibéré. hannahmaterne.com

17h - 19h    Lancement de la publication : Perspectives sur le statut des équipements électroniques à Montréal

articule a le plaisir d’annoncer la publication de Perspectives sur le statut des équipements électroniques à Montréal, co-édité par l’Institut de l’artéfact et Kerri Flannigan. La publication poursuit la discussion entamée au Forum public sur le statut des équipements électroniques à Montréal, co-produit par articule et l’Institut de l’artefact en 2012. Parmi les auteurs sont Amber Berson, l’Institut de l’artefact, Vincent Bonin, Jeremy Bouchez, Claudia Déméné et Anne Marchand, Christina Harlanove, Yves Laporte, Bogdana Lupas-Collinet, Alex Megelas, [The User] et James Wallbank.